Un violon pleure une plainte d’écorchée, un corps pâle et fantomatique surgit lentement de l’ombre comme à regret, des bras longs et graciles dessinent d’étranges et fines arabesques, soulignent le récit d’amours mortes, la morsure du désir, la soumission devant la violence qui aveugle.

Le metteur en scène et performeur andalou Alberto Cortés apparaît dans la pénombre. Dans un jeu de clair-obscur, depuis un hypothétique Éden, flottant sur un tapis végétal, il déploie l’infini de son poème performé.

Malgré la présence magnétique et singulière de son concepteur et interprète, Analphabet d’Alberto Cortés effleure, plus qu’elle ne la prend à bras-le-corps, la question de la violence machiste et des blessures causées par certaines relations entre hommes.

Au théâtre de la Bastille, le performeur espagnol, qui se produit pour la première fois en France, narre par le geste, les mots et l’autodérision ses amours traversées par la violence.

Espagnol, Alberto Cortés chante et l’on reconnaît tout de suite qu’il est question de corps et de désir. Jusqu’alors inconnu en France, l’Andalou sidère par sa présence hypnotique de faune sorti des plus anciennes mythologies.

Le metteur en scène et performeur espagnol, en perpétuelle quête de poésie et de métamorphoses, est invité pour la première fois en France avec sa pièce « Analphabet ».

Avec “Puff” d’Alice Ripoll et “Analphabet” d’Alberto Cortés, on entre de plein fouet dans l’édition 2025 d’Actoral, ode majeure à la fragilité, ses ressorts, sa résistance, et sa beauté indocile.

À quoi reconnait-on le poète ? Aux rapprochements inédits qu’il opère, à sa parole cosmique, décollée de tout thème. Alberto Cortés en est. Dans un solo possédé, l’Espagnol transforme son expérience de « pédale andalouse » en un panache d’apparitions romantiques ou modernes,

L’artiste qui se définit comme un « pédé andalou » a présenté son solo hanté, queer et poétique Une traversée entre fantômes, clairs-obscurs et blessures intimes