Cortés s’intéresse particulièrement à la notion d’espace scénique non conventionnel, investissant des lieux atypiques, parfois en extérieur ou hors des circuits traditionnels, pour créer une expérience immersive où le spectateur devient acteur de la narration. Cette approche site-specific permet de confronter le public à l’œuvre dans sa réalité la plus tangible, favorisant une rencontre directe et intense avec les thèmes abordés, qu’il s’agisse de la mémoire collective, de l’identité ou de l’injustice sociale.

Outre son travail de création, Alberto Cortés s’engage également comme pédagogue et accompagnateur d’autres artistes, animant des ateliers de recherche en dramaturgie et en performance. Son enseignement insiste sur la notion de territoire scénique et sur la capacité de l’artiste à développer une voix singulière tout en dialoguant avec le collectif. Il considère la scène comme un lieu de résistance, d’expérimentation et de transformation sociale, où les tensions entre esthétique et engagement trouvent une expression vivante.

Reconnu pour son intelligence artistique, sa capacité à créer des univers poétiques et critiques, et sa générosité envers ses collaborateurs, Alberto Cortés s’impose comme l’une des voix les plus originales et influentes du théâtre espagnol contemporain. Son travail est régulièrement présenté dans des festivals internationaux et soutenu par des institutions culturelles majeures, telles que le Goethe-Institut ou des centres culturels et théâtraux espagnols. Son approche novatrice, oscillant entre art visuel, performance et dramaturgie classique, témoigne d’un désir constant de réinventer le théâtre et de proposer au public des expériences inédites et profondément humaines.

Alberto Cortés incarne une génération d’artistes pour qui le théâtre n’est pas seulement un lieu de représentation, mais un espace de vie, de réflexion et de transformation sociale. Ses œuvres, poétiques, politiques et sensibles, interrogent les normes, brouillent les frontières entre genres et disciplines, et explorent les marges de l’expérience humaine. À travers son parcours, Cortés démontre que le théâtre peut être à la fois un miroir du monde et un instrument de changement, offrant au spectateur une rencontre intime avec l’art, la mémoire et la communauté.